Julieth Restrepo: "Eu não sabia que era possível cair tantas vezes ou se levantar tantas vezes." Esta é a entrevista dela na revista BOCAS.

No jardim de sua casa, nos arredores de Los Angeles, Julieth Restrepo toma limonada e, de olho na filha de dois anos e meio, Lucía, se abana, tentando afastar a sonolência causada pelo calor sufocante destes dias de verão. Entre gritos e risadas, a menina folheia um livro colorido com entrevistas e fotos de figuras colombianas que ganhou de presente há um mês, quando viajou para a Colômbia por uma semana e meia.

Ela esteve em Bogotá, Cali e Medellín para promover sua participação na série The Residence , uma produção de oito episódios de uma hora para a Netflix, que lhe dá uma grande chance na indústria televisiva americana. Filmada inteiramente em inglês, com a produtora Shonda Rhimes no comando — a mulher mais poderosa da indústria audiovisual atualmente (criadora de Grey's Anatomy , Scandal, How to Get Away to Murder e Bridgerton, entre muitos outros sucessos) —, a atriz de Medellín interpreta Elsyie Chayle, a governanta da Casa Branca.

Esta comédia dramática e mistério, na qual um detetive tenta solucionar um assassinato cometido durante um jantar de estado, permitiu ao colombiano dividir o set com estrelas como Uzo Aduba (Orange Is the New Black), Giancarlo Esposito (Breaking Bad), Kylie Minogue, Susan Kelechi Watson (This Is Us) e o recentemente falecido Julian McMahon (ele morreu em 2 de julho, era conhecido por estrelar Nip/Tuck).

Durante sua visita, ele também visitou San Andrés e estreou o curta-metragem Rodrigo Branquias, uma história infantil que ele produziu e filmou na ilha com talentos nativos, incluindo os nativos de San Andrés Majida Issa, Laura Archbold e Jiggy Drama. A história de 16 minutos está atualmente em turnê por festivais especializados em filmes infantis e adolescentes, como Com Kids (Brasil), Círculo de Fogo (Canadá), La Matatena (México), First Kids (Califórnia) e Príncipe de los Páramos (Bogotá).

Julieth se deixa surpreender ao relatar cada um de seus passos e não sofre de falsa modéstia, pois ninguém além dela e de seu círculo íntimo conhece seus problemas. Em seguida, aponta para o pôster de Amando Pablo (2018), filme estrelado por Javier Bardem e Penélope Cruz, no qual interpretou a esposa de Pablo Escobar. O pôster traz as assinaturas de ambos e uma dedicatória: "Tive mais tempo para conversar com ele. Com ela, lembro-me de uma daquelas cenas surreais em que um dia estou assistindo Volver e no outro estamos na piscina do hotel em Girardot, conversando sobre o que significa ter filhos e a profissão. Ela, linda, de maiô vermelho, enquanto Javier corre na água com os outros."

Na manhã do nosso bate-papo, ela se despediu com um beijo do marido, o compositor e editor musical de cinema e TV Sebastián Zuleta (que trabalhou em filmes como Beverly Hills Chihuahua, Wish, Encanto e Moana 2), e então deixou um lembrete: "É quase 6 de agosto". Um turbilhão de imagens os inundou: quase 10 anos desde que ela fez as malas para uma cidade desconhecida, com inglês limitado, completamente certa do que queria e incerta sobre como alcançá-lo. Ela pousou de manhã cedo e, no dia seguinte, seus amigos Felipe Orozco e Sara Millán (diretor e diretor artístico de No Fim do Espectro, seu filme de estreia em 2006) a convidaram para uma tarde no LACMA, o museu de arte que oferece concertos de jazz gratuitos todas as sextas-feiras durante o verão.

Erika, sua irmã mais nova, é psicóloga. Fernando, seu pai, não bebe há mais de 40 anos e, como taxista, nunca a deixou pegar ônibus. E Sol María, sua mãe — contagiada por aquela emoção que aprendeu a reconhecer na filha — decidiu ceder ao seu impulso secreto e matriculou-se em estudos de teatro há sete anos.

Dois anos antes de virar de cabeça para baixo sua vida em Bogotá, e com a cumplicidade de sua empresária, María Clara López, ela começou a imaginar uma carreira nos EUA. Em 2015, recém-saída de estrelar a série sobre a vida de sua mãe, Laura, ela já havia presenteado sua mãe com três prêmios TVyNovelas, ganhos pelas duas temporadas de A Mão Limpa e Comando Elite, e um Macondo pelo filme Estrella del Sur. Ela os acomodou no santuário que havia transformado o quarto de Julieth no apartamento que lhes dera alguns anos antes, cumprindo a promessa de que a primeira coisa que faria com seu trabalho de atriz seria dar-lhes um lar. O quarto está repleto de pôsteres, capas de revistas e jornais que atestam seus 20 anos de carreira.

Já em Los Angeles, ela ganhou um Prêmio Índia Catalina por seu papel principal como a santa Paisa e outro Prêmio Macondo por A Semente do Silêncio. No final do ano passado, ela retornou para filmar "Dear Sirs", no qual interpretou Esmeralda Arboleda, a mais importante das sufragistas que conquistaram o direito ao voto feminino há 70 anos.

No dia 6 de agosto, ela certamente se lembrará do pôr do sol de maio de 2015 nas praias de Cancún, quando tomava sol e molhava os pés no mar durante um intervalo das sessões de fotos para uma revista que havia trazido várias celebridades para as capas. Ela estava sentada conversando com Verónica Orozco, a mesma Vainilla da Oki Doki que a fazia acordar cedo durante toda a sua infância. Ela lhe disse que em poucas semanas embarcaria na jornada que alguns medrosos chamavam de um salto no vazio. "Não duvide", disse ela.

Atualmente, ela está fazendo aulas de atuação com Nancy Banks, professora de Margot Robbie, Matt Bomer, Chris Pine, Channing Tatum, Forest Whitaker, Emma Stone, Rachel McAdams, Lily Collins, Michelle Pfeiffer, Jennifer Aniston e Ariana Grande, entre outros.

Quando Lucía nasceu, ela quis dar uma pausa na carreira. O casting para "The Residence" chegou até ela. María Clara a convenceu a preparar as cinco cenas. Certa tarde, enquanto dirigia pela cidade com sua filha de dois meses e meio no banco de trás, a chamaram. O papel era dela. Ela chorou de felicidade enquanto tentava dirigir com calma. Dizem que as crianças vêm com quem ganha a família.

Quando você começou a atuar?

Aos oito anos, com o cabelo cortado num corte fatal em formato de cogumelo, interpretei Cristóvão Colombo na escola. Aos onze, ao som de Carmina Burana, arrastando correntes e lamentando profundamente para refletir o sofrimento dos sequestrados, me apresentei durante o recreio. As freiras e todos os outros choraram. Foi ótimo saber que eu estava gerando aquilo. Eu tinha doze anos quando alguns colegas colocaram Sonho de uma Noite de Verão, e tive certeza de que queria me dedicar a isso. Minha prima Natália me disse: "Você não está cansado de fazer papel de bobo?" Graças a Deus eu não dei ouvidos.

Naquela época, sua família passava por diversas dificuldades financeiras. Como você pagava suas aulas de teatro na Universidade de Antioquia?

Meus tios Edilma e Ricardo, que trabalhavam lá, me contaram sobre os cursos. Peguei emprestado os 100.000 pesos que custavam por semestre, e meu pai me levava para as aulas todos os sábados desde os 13 anos. Eu vendia doces escondidos na escola, criava artes, sinopses de livros e até escrevia cartas de amor com poemas e desenhos com glitter para os namorados das minhas colegas. Quando fui pagar a dívida, meus tios me disseram para guardar para a próxima matrícula. Eu sempre fui imparável; entrei para os escoteiros e me tornei a rainha deles. Aos quatorze anos, trabalhei como repórter no programa "Solo para adolescentes", da Teleantioquia. Me deram duas entrevistas e, no dia seguinte, cheguei à escola, já era a estrela. Quando me formei, me inscrevi para o exame de Antioquia várias vezes, mas não passei. Matriculei-me em aulas no Teatro Popular de Medellín (TPM), trabalhei como assistente de fotografia para carteiras de identidade escolares, comecei a estudar inglês e trabalhei como vendedora em uma loja de roupas.

De onde vem a recursividade?

A solução está na necessidade. Sempre vi meus pais vendendo muita coisa. Minha mãe, nos intervalos do trabalho, vendia morcela, empanadas e palitos de queijo. Aos sábados, íamos ao coliseu da cooperativa onde eu trabalhava e vendíamos sanduíches e sucos.

É como mágica que a vida virou de cabeça para baixo depois de ver um anúncio em um poste de luz...

Eu estava saindo da aula no TPM quando vi o anúncio. Era para o filme de terror "No Fim do Espectro". Me inscrevi e, alguns dias depois, me disseram que eu estava inscrito. Gritei como um louco. Mas a empolgação se transformou em muitas noites de choro, enquanto o telefone tocava para começar a filmar. Um ano se passou e vi minha esperança se esvaindo. Eu tinha 18 anos quando meus pais me levaram ao aeroporto para pegar um avião pela primeira vez, porque o filme seria filmado em Bogotá.

Como foi em Bogotá?

Fiz cartões de Natal e pintei camisetas infantis. Fui assistente de figurino em comerciais e atuei em vários. Tive aulas com Victoria Hernández, que decidiu não me cobrar porque sabia que eu não tinha dinheiro. Fui dublê de Adriana Arango no filme Te amo Ana Elisa, e comecei a trabalhar em muitas produções.

Você já pensou em algum projeto de atuação com sua mãe?

Quero dirigir e quero que ela estrele meu próximo trabalho. Em muitas das histórias que escrevo, ela é a protagonista. A lição que ela me ensinou com sua decisão de estudar teatro quando for mais velha é que você nunca para de aprender, criar e fazer. Ela já atuou em dez peças. Ela está aprendendo inglês e fazendo aulas de dança porro. Quando eu crescer, quero ser assim.

O que significava ser filha do taxista?

A percepção de que teríamos estabilidade financeira em casa. Meus amigos tinham pais engenheiros, advogados e com horários fixos. Isso também significou que eu não aprendi a me orientar em Medellín. Eu me perco, porque ele nos levava para todos os lugares. E isso representava medo na época de Pablo Escobar. Só sentíamos alívio quando ouvíamos o som das chaves dele ao chegar.

O que você acha da Medellín que glorifica Pablo Escobar, vende passeios pela sua casa, que foi transformada em museu, e apresenta seus delitos como feitos heróicos?

Isso me entristece. É fruto da ignorância. Eu tinha amigos na escola que moravam no bairro Pablo Escobar e conheci pessoas que eram gratas pelo que ele lhes dava, sem ver o contexto completo. Como atriz que conseguiu fazer "Loving Pablo", "Noticia de un secuestro" e "Griselda" , aprecio que essas histórias estejam sendo contadas, pois é uma forma de muitas pessoas entenderem os danos causados à cidade com essa glorificação. Defendo essas produções e sinto que elas podem ser feitas, mas com o propósito claro de não homenagear os assassinos, mas sim as vítimas.

O pai dele tem uma história muito forte, de quando fugiu de casa para escapar de abusos e, quando adolescente, viveu nas ruas, era morador de rua e até teve que roubar para comer...

Tenho muita admiração pela sua jornada, pelas batalhas que travou e pela sua resiliência; por como se recuperou dos seus vícios. O meu pai é (a sua voz falha e ele soluça)… o meu herói e o meu calcanhar de Aquiles. Através dele, aprendi que não há circunstância que não se possa superar. Nunca o vi bêbado, desde o dia 3 de maio passado, quando fez 44 anos sem beber. Foi muito importante ter a memória de o ver ir às reuniões dos Alcoólicos Anónimos na minha vida. Essa jornada de ser um viciado, de recuperação, e essa capacidade de falar a partir da dor, deu-me força. E esse "um dia de cada vez" tornou-se o meu mantra.

Não houve nenhuma reprovação em algum momento?

Ter sido o ganha-pão da família por tanto tempo me colocou na posição de ser um verdadeiro pai para meus pais. Nos tornamos amigos próximos graças às escolhas que fiz. Ele sempre foi meu primeiro contato quando tive meu coração partido. Meus pais fizeram o melhor que puderam com o que tinham.

Ele trabalhou duro para dar-lhes a casa…

Me estabeleci em Bogotá em 2006. Não tirei férias por oito anos. Meu objetivo era comprar a casa para eles. Terminei a primeira temporada de A Mão Limpa, fiz o teste para La Promesa, meu primeiro papel principal, e enquanto jantávamos no Mondongos em Medellín, disse a eles: "Comecem a procurar porque vou conseguir esse papel e poderei pagar a primeira parcela da casa". Meu empresário me ajudou a me organizar financeiramente. Ele me ensinou a economizar 30% do que eu ganhava todo mês. Aos 24 anos, com a segunda temporada de A Mão Limpa, terminei de pagar o apartamento.

Como ele lhes contou a notícia?

Liguei para eles muito feliz e disse que faria o pagamento final. Meu pai não atendeu; ele permaneceu neutro. Fiquei surpreso. Alguns dias depois, ele me confessou que era viciado em jogos de azar e estava prestes a começar sua recuperação. Ele se desculpou. Foi um momento muito difícil para a família, mas também um ato de coragem que o ajudou a reagir ao que estava acontecendo em sua vida. É por isso que, quando as pessoas me perguntam: "Por que você não desiste?", eu simplesmente respondo: "Não tenho desculpa!"

Repita e aplique bastante o verbo "sonhar"...

Na página inicial do site da nossa produtora, está escrito: "Cada vez que perseguimos um sonho, queremos inspirar outra pessoa a perseguir o seu." Acredito que o poder de uma decisão não pode ser subestimado. Quando olho para trás, penso na menina nascida em 19 de dezembro de 1986, em Medellín, que aprendeu a sonhar, que pintava balões no ar, morou no bairro de El Salvador, estudou no Colégio Eucarístico de La Milagrosa, ao lado do bairro Pablo Escobar, com um pai taxista e uma mãe secretária.

O que é isso sobre os espasmos de soluços que você sofria quando criança?

Até os quatro anos, eu não conseguia chorar. Se algo me irritasse, eu congelava, ficava seca, sem conseguir respirar, e ficava azul da raiz dos cabelos aos pés. Eles me esfregavam álcool e me batiam com ramos de verbena para me fazer recobrar os sentidos. Minha mãe conta que, quando estava grávida de sete meses, teve um desejo de comer rosbife com chocolate à meia-noite. Ela estava com meu pai em um táxi, e um cara passou atirando. Ela não conseguia chorar por causa do choque, e dizem que eu nasci com essa condição.

Mas quanto mais velha ela ficava, mais chorava...

(Risos) Minha mãe diz que choramos imaginando que vamos chorar. É a minha maneira de extravasar minha frustração, meu cansaço. Chorar é uma fuga. Nunca tive medo de ser vulnerável.

De onde surgiu o fascínio pela narrativa?

As paredes do quarto que eu dividia com minha irmã estavam cobertas de pedaços de papel com citações de filmes e livros, citações inspiradoras e muitas fotos. Aos sábados, acordávamos às seis da manhã para assistir Oki Doki e os Contos de Fadas dos Irmãos Grimm, com um copo de leite em pó com açúcar e Milo. O que estava do outro lado da tela gerava em mim um sentimento tão desconhecido que eu não conseguia definir. Eu adorava They Call Me Lolita, queria ser Carla Giraldo. Eu enrolava meu cabelo e colocava minhas estrelas no rosto. Quando Las Juanas estreou, comprei os chinelos que elas usavam. Eu adorava Angie Cepeda e não acredito que somos amigas agora.

Por que você deixou a Colômbia no auge da sua carreira de ator?

Minha mãe tem uma capa de revista emoldurada com o título "Julieth Restrepo, em tudo". Eu tinha três projetos em andamento ao mesmo tempo quando decidi sair: A Mão Limpa, Comando Elite e La Promesa , além de dois filmes. Tenho orgulho das decisões que tomei. Adoro olhar para trás e dizer: "Sim, um dia saí da Colômbia, no auge da minha carreira, e deixei as portas abertas".

Sou sagitariana, como minha mãe. Comecei sem emprego nos Estados Unidos nem visto para conseguir um. Quando fui fazer minha primeira aula, meu corpo parou de funcionar e minha voz parou de funcionar. Foi com Deborah Aquila, a diretora de elenco de La La Land. Percebi que meu sonho era maior do que eu imaginava e o desafio era maior do que eu imaginava.

Como ele saiu do atoleiro?

Me perguntando repetidamente: "O que você veio fazer aqui?", Aislinn Derbez estava em Los Angeles. Nos conhecemos enquanto gravávamos A Promessa (2013). Ela me avisou: "Você ficará desempregado por cerca de um ano e meio; é preciso paciência e aprender a esperar". O que eu não sabia é que eu era, na verdade, mestre da paciência, pois levei cinco anos para fazer meu primeiro pequeno filme independente (25 Centavos por Minuto, em 2020).

A família Derbez foi muito importante. Eugenio me disse: "Lembre-se de que ninguém fará nada por você. E se você não lutar por isso, não vai chegar até você. Você terá uma equipe, um empresário, um assessor de imprensa, um advogado... mas se você não sair em busca do seu sonho, se não trabalhar por ele, não o alcançará." Salma Hayek lhe deu esse conselho quando ele chegou aos EUA. No começo, eu era babá, assistente pessoal de várias mulheres, trabalhei em curtas-metragens estudantis, recebendo US$ 10 por dia, e fiz testes para centenas de filmes depois que obtive minha permissão.

O motivo pelo qual saí foi para crescer como atriz. Quando comecei a receber rejeições, que eram inúmeras, descobri meu lado obscuro. Duvidei do meu talento e, em meio às lágrimas, percebi que precisava persistir, que queria ser atriz, não uma celebridade.

Vários tentaram: Amparo Grisales, Marlon Moreno, Paola Turbay fizeram Cane no horário nobre e até apareceram em Californication, mas voltaram atrás...

Chorei com um médico ayurvédico. Ele me disse: "Só de ir embora, você não está mais se frustrando. Mesmo que volte em um mês, você já conseguiu realizar esse sonho." Naquela época, fiz um teste para um projeto em Bogotá e consegui o emprego. O produtor ficou furioso porque eu disse a ele que estava indo para Los Angeles. Ele disse ao meu empresário que eu voltaria em alguns anos, porque eu iria fracassar, como os outros.

Como você conheceu Sebastian?

Eram três da tarde do dia 7 de agosto de 2015. "Sebas" passou pelo LACMA com o irmão para cumprimentar meus amigos. Eu estava com jet lag, sobrecarregado e incrivelmente hostil. Eu usava óculos escuros e mal apertei a mão dele quando me apresentaram. Apenas trocamos perfis nas redes sociais e nos tornamos amigos, indo ao cinema e conversando. Logo depois, terminei com o namorado de cinco anos que eu tinha deixado em Bogotá, e ele se esqueceu da garota de Medellín que estava conhecendo online. Nove meses se passaram antes que nos olhássemos de forma diferente.

Quão real é o glamour de Hollywood?

Eu vivi isso em pequenas coisas, promovendo projetos. Ano passado, fui com meu marido à festa do SAG Awards da Netflix. Vi Jennifer Aniston, Sofia Vergara, Bradley Cooper, Lady Gaga — todo mundo que você possa imaginar. Sou como uma fã apaixonada por eles, e preciso lembrar que são apenas pessoas comuns com inseguranças e dificuldades.

Para o lançamento de Loving Pablo, eu estava recém-desempacotado em Los Angeles…

Eu estava processando minha residência, não podia fazer o teste nem sair do país. Tive minha grande noite com um vestido verde de lantejoulas, fotos com Bardem e Penélope, Peter Sarsgaard, Édgar Ramírez, revistas e um coquetel. No dia seguinte, às 7 da manhã, eu estava de babá, cuidando do bebê com quem estava trabalhando. Esse também é o sonho de Hollywood. Você ficaria frustrado se não entendesse.

Que outras estrelas você conheceu?

Rachel McAdams e Mark Ruffalo em uma exibição, e eu tirei uma foto com eles. Meu marido trabalhou com Tom Hanks, o diretor J.J. Abrams, o compositor Frank Zimmermann e Pharrell Williams. Um dia, eu estava indo para uma audição, e Sally Hawkins (A Forma da Água) estava parada ao meu lado. Olhei para ela como uma idiota por alguns segundos, ela sorriu para mim e atravessamos a rua juntos quando o sinal abriu. Eu não conseguia falar com ela. Acho que estou me preparando para o momento em que encontrarei Meryl Streep. Acho que vou desmaiar; imagino-a e tenho vontade de chorar. Minha frustração antes era que, se eu não falasse inglês bem, não conseguiria interpretar a filha dela em um filme.

Você já sentiu que Hollywood é um lugar sem alma e ansioso, como se as pessoas estivessem esperando algo acontecer e todo mundo estivesse tentando ser visto?

Você não está errado. Já escrevi muito sobre Los Angeles. É uma cidade de sonhadores, mas ela põe esse sonho à prova todos os dias. Ser ator tem muito a ver com autoconhecimento, com validação e aceitação. Este lugar te faz pensar que você consegue, que está perto, mas, ao mesmo tempo, te pergunta quanto tempo você está disposto a esperar. Fiz as pazes com a cidade quando entendi que minha tarefa não era me encaixar, mas sim pertencer; não se trata de se encaixar, mas sim de pertencer.

Que tipo de filme e TV você gostaria de continuar fazendo?

O que eu mais amo são histórias de família. Adorei "Sempre Estou Aqui", do Brasil (Oscar estrangeiro 2025). Estou louca para trabalhar com o diretor, Walter Salles (Central do Brasil, Diários de Motocicleta, Paris, Eu te Amo). Ele capturou a essência de uma família naquele filme, que, embora extremamente difícil e triste, é também muito bonito e profundo.

Com quais outros diretores você gostaria de trabalhar?

Com Denis Villeneuve (Varsóvia, Blade Runner 2049, Duna), Ava DuVernay (Selma), Greta Gerwig (Lady Bird, Adoráveis Mulheres, Barbie) e, claro, Almodóvar.

Deve ser uma chatice que, ao se candidatar, a carta de apresentação seja de uma latina, uma colombiana...

No início, eu tinha que procurar apenas personagens latinas; por isso trabalhei tanto no sotaque. Claro, há personagens latinas complexas que eu gostaria de interpretar. Também quero papéis em que ser latina não seja o problema, mas sim que flua com a cultura e a língua. Ana de Armas é um exemplo. Pode parecer clichê, mas eu acredito que os personagens escolhem você, e você tem que se preparar para quando eles chegarem, algo que você nunca sabe quando vai acontecer.

Como você percebe que ele foi integrado?

Fiz uma comédia romântica chamada "Switch Up" (2024), onde sempre falo em inglês, dirigida pela diretora americana Tara Pirnia e produzida por Robert Rodriguez. Em outro filme, com Roberto Urbina, interpretei uma policial de fronteira, tudo em inglês. Não quero brigar, nem quero ter vergonha de ser latina, mas senti isso; pensei que, se esse era o motivo da minha rejeição, devia haver algo errado. Fiz as pazes com a minha identidade latina.

Como foi atuar em Griselda?

Trabalhar com a Sofía (Vergara) é incrível. Nunca conheci uma mulher tão autêntica, tão poderosa, tão consciente de si mesma, tão orgulhosa de si mesma. Isso é incrivelmente inspirador em uma indústria onde às vezes você cai na armadilha de tentar ser outra coisa só para se encaixar. Como produtora, como atriz e como parceira de cena, ela me ensinou muito.

O que significa trabalhar em uma série de Shonda Rhimes?

Ela é enorme e um dos meus modelos desde Medellín, desde que assisti Grey's Anatomy. Você acha que essas pessoas são inalcançáveis? Então, estar com ela na festa de estreia e ela falando comigo sobre a minha personagem... Ahhh! Então, um sonho realizado. Ela moldou a TV, quebrou estereótipos, e o que ela faz está conectado com o que eu gostaria de alcançar nesta indústria.

E seus colegas de elenco?

Uzo Aduba, a atriz principal, é uma mulher negra de uma série enorme, com uma personagem incrível. Ela também dá uma aula magistral de atuação. Ela foi mãe de primeira viagem durante as filmagens, assim como eu. Ela apoia as mulheres com quem trabalha e aquelas que conhece. Assisti ao Giancarlo Esposito em Breaking Bad e não conseguia acreditar que tinha cenas com ele.

Quando li os roteiros, o nome dela estava logo abaixo do meu. Foi surreal. Não tivemos nenhuma cena juntos, mas a encontrei no set. Me apresentei a ela e a abracei. Ela é tão fofa. É incrível estar diante de um ícone como ela.

Como a morte de Julian McMahon afetou você?

Conheci-o no meu primeiro dia de trabalho. Reconheci-o, mas não sabia o seu nome. Apresentei-me. Disse: "Sou Julieth". Ele respondeu: "Julian". Olhei para ele e disse: "Não, Julieth". Ele insistiu: "Não, Julian". E acrescentou: "Eu sei que você é Julieth; você já me disse isso várias vezes. Eu sou Julian". Sempre que nos víamos, morríamos de rir. Ele tinha uma relação maravilhosa com todos. Há algumas semanas, vários de nós do elenco nos reunimos para jantar. Ainda estamos em choque com a sua morte, sem saber que ele lutava contra um câncer.

O que se tornar um produtor trouxe para você?

Isso me liberta. Percebi que não posso ficar sentado esperando uma ligação. O trabalho vai chegar, mas você não pode ficar esperando porque a fila é enorme e você vai se decepcionar quando o que quer não chegar. Sebastián e eu criamos a produtora Blue Rabbit Films, com a qual fizemos o curta-metragem romântico LGBTQ+ Kisses to Kevin e a comédia dramática Donna; o filme Unidentified Objects; a série para redes sociais La Muñe, onde, como uma espécie de alter ego, conto situações absurdas sobre a vida em Los Angeles; e estamos em pré-produção do longa-metragem Pieces of Me, no qual dividirei o papel principal com a indicada ao Oscar Adriana Barraza. Produzi todos eles e escrevi ou coescrevi vários.

Você já imaginou receber um Oscar?

(Seu olhar permanece suspenso em um longo silêncio)… Sim. Eu sonho com isso. Adoro ouvir palavras como as de Olivia Colman (Oscar 2019, por A Favorita). Acho que ela está falando comigo quando dedica "a todas aquelas meninas que ensaiam um discurso em frente à TV, porque nunca se sabe". Sei que vou chorar, mas quero ser coerente ao falar. E me pergunto: "Será que vou dizer olá em espanhol?". É preciso sonhar para que aconteça.

Uma mulher consciente de suas sombras, assim como de sua luz, e do que ela pode contribuir. Tenho um caráter mais forte, sou mais honesta. Arrisco com mais facilidade, sinto-me mais livre para me expressar, sem medo do que os outros vão dizer sobre meus pensamentos. Não tenho mais o desejo de fazer tudo perfeitamente, nem tenho medo de ser iniciante. Sempre fui ambiciosa e achava que isso era errado, que era errado sonhar alto. Aprendi o verdadeiro significado de resiliência, porque pensava que significava não desistir, mas na realidade significa se adaptar às circunstâncias. E eu não sabia que era possível cair tantas vezes ou levantar tantas vezes.